朱全增： 诗性幽邃 宏远气象
来源：艺谭 时间： 2015/7/18 9:36:51
朱全增
朱全增，山东莒县人，1956年生。先后毕业于临沂教育学院、山东师范大学美术系。现为中国美术家协会理事，山东省美术家协会驻会常务副主席，浙江现代书画院院长，国家一级美术师，山东画院高级画师，北京京桥大学美术系教授，现代民族书画艺术家协会副主席。 擅长山水、花鸟画。作品在国内、国际举办的大型展中有十几次获得大奖、金奖、银奖、铜奖等，有十几件作品被中南海、天安门城楼管理局、人民大会堂、毛主席纪念堂、中国妇女活动中心等国家一级收藏单位和地方省、市的博物馆、纪念馆收藏。
枇杷
花鸟画的传统很渊博，自古及今有多少画家驰骋才华。但读花鸟画家朱全增的花鸟画，我不禁眼前为之一亮。当然这是因为其个性尤为明显的风格。他的花鸟画，我读后可以用这两句话来概括：诗性之幽邃，宏远之气象。幽邃与宏远是两种不同的风格，放到一起时该怎么协调？或者我们不免因此而担上一份心，当然是杞忧。我们且看他是如何调度的。由象入手，他发现在中国画里，形是一种形而下的选择，不是大道。而只有大象无形，才是至高的美学追求。那么，具体到了创作之中，我们发现他的画十分大气。这很好，有一种宏远的气象。但是如此一来，我们会担心他可能因贪大之功，忽略细节的生动，而出现了空疏之弊，则此利导致了彼弊。一时之间，可也真不容易措手的。可是，这担心显然是多余的，我们见到，于朱全增却完全能够兼顾了这两方面的问题。因此，他是既有意境上的恢宏，又有细节之妙，是难得之兼美。
朱全增对于大境界，没有虚空的幻想，他很清楚。他说，大境界是大思维、大格局、大关怀的结晶，以天地为父母，以山河为兄弟，以竹梅为姐妹，以花虫鱼鸟为子女，乐于对牛弹琴，能知木石心事。
玉露
这是建立在一个体贴入微的基础，他并没有脱离了万物，以为高蹈者即高高在上，这是适得其反的。这里可见他把万物，即是一草一石之微，也是悉心的体贴，注入了诚挚感情，这种“乐于对牛弹琴”的艺术观点，导领他的创作实践，也带给了我们一个生机蓬勃，有声有色的艺术世界。这是具体而切实的意象，可感可亲的，是生命丰饶的风华，饱满了灵性的绽放。而他作品里蕴含着的大境界，就是由此而呈现的。
他的《秋》，立轴，意境幽邃，于幽邃间见大境界。一池秋水荷叶，但见满池都被大大的荷叶铺满，水只在荷叶间隙生动。这满池撑得太满的荷叶硕大，是盛极的风华，但已是秋天了，无穷碧中也有老气横秋，叶缘的泛黄到底预兆了衰飒，而水里的一叶两叶的枯叶，也让人预感到了结果。这是一叶知秋的情怀。伤春与悲秋，从来就是中国文人的传统，这里很容易给人这么的愁绪。可是，倘如此时就会流于小情调，也就并不足观了。朱全增此作，如此大张旗鼓，不惜以夸大之笔渲染，却不见其间悲怅的情绪；反而是衰飒里有盈满的生气，枯败里有新生的力量，整幅画呈现的，不但是豁达的心境，而且十分坦然的心态。盛衰兴废之道，乃自然的规律，悲也罢伤也罢，惋惜与哀叹，都没有必要，那么，何妨从容处之。
壮气高贯
我尤其欣赏他笔下的木棉。这是灼灼其华，高大伟岸的南国植物，素有“英雄树”美誉。不同的画家有各自的呈现。这里朱全增则颇有匠心独运之妙，也因此让我们惊奇。他不绘全貌，只是截取了一段主干，仿佛短篇小说的结构，一个横截面，却是高度的集中，他倾尽了全力去展现其中之精彩。与别人的把重心放在花瓣的渲染不同，他所侧重的乃是这粗拙的枝干，交缠、纠结着，它们如铁般倔强，顽硬地向上撑去，如力量的手臂。这是力量的呈现，是豪情的象征，更是意志的体现。他的木棉不是伟岸与灿丽，而是壮健、豪宕，是一段英雄的豪情。他把自己的独到体会与景仰的感情都倾注于酣畅而饱满的笔墨。
花花草草，从来不是等闲之物，缘物寄情，为时代歌为民族歌，朱全增借花草之小，以展现阔远的胸襟，在幽邃里呈现诗意，也让我们感动于斑斓的风华和生动。
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