留得枯荷听鸟声——金岩
来源：艺谭 时间： 2015/7/17 10:11:02
金岩
金岩生于黑龙江省哈尔滨市，毕业于哈尔滨师范大学艺术学院、进修于天津美院、中央美术学院。师丛苏百钧，贾广健。现为中国美术家协会中国重彩画研究会会员，中国工笔画学会会员，黑龙江省美术家协会会员，国家一级美术师，中国国家画院贾广健工作室画家。
记得读《红楼梦》，有一个细节印象尤其深刻，说秋来荷枯，贾宝玉或者谁，见不得枯荷，想命人把它挖去；但黛玉不让，她随口吟了李商隐的诗：留得枯荷听雨声。说她一向不喜欢李商隐的诗，却很欣赏这一句，真是有意境。我其实也喜欢，分明就是一幅生动的画。不过，想画得到位，乃至深具意蕴，可也还真不容易。这不，金岩的此帧《秋艳》，虽还不是十分贴切，却已经令我很欣喜了。
意境或者不尽相同，一枯一“艳”，可以见出截然的境界，而“艳”当然也与传统意义上所谓引发悲秋愁怅的衰飒有所不同。不错，当夏日已逝秋天降临，荷花也已萎谢之时，于画幅中，我们所见的，是枯荷；但奇怪的是，我们竟没有落寞的感慨。金岩特别选择在夕阳颜色的纸上作画，所渲染的正是这么一种无限好的意境，即是“秋艳”了。
秋艳
蔓唤阳春
而在“艳”的背景上，画中的这枯荷，却也就有了生意；一只小鸟栖于荷梗上，那么悠闲，那么快乐，这就是情趣了。居然满纸的活泼的生命的旋律。没有听到她的叫声，当然听不到的。真的吗？我可分明听到了悦耳的鸣啭，不是用耳朵，是用心灵去聆听的。这幅画的画面十分简单，一叶一梗一鸟而已，够简单的吧？但见荷梗远远的伸去，大片大片的空白，我们惊讶他的大胆，却也感受得画家独到的艺术匠心。但空白就真的一无所有吗？倒也不是的。有时候留白比填满要更加难能可贵，可以包含更多的画外的艺术意象，诱惑我们去遐思。这是金岩近年来的一种审美的理念。
读过他的一篇谈艺术的文章，可以见出于此他还真的有着自己的思考和追求。他说，近几年里我对元人画是比较欣赏的，欣赏元人画的空灵、简洁，虽然这种空灵、简洁有些凄凉，但是在那干枯枝干和瘦弱的禽鸟中不乏也能从中体现出画家对生活的不屈服，展现了一种挡不住的生命力。——他的话可以帮助我们对他作品的解读。
相依
秋唤
每一个画家由于种种因素，主客观的原因，以及创作环境的不同，有自己的艺术意趣，习惯于用一种独特的视角观察社会与自然世界，也习惯于用个性的艺术语言来解读，这都允许，也正需要如此；否则，用一种标准规范，会使艺术丧失了活力，乃至枯萎。这当然是非常可怕的一个场面，清人龚自珍有诗曰：万马齐喑究可哀。因此，金岩的这种抉择，其实正是艺术上百花齐放所必须的。
我们知道，金岩以前是钟情宋人画风的，繁华富丽，这也是一种艺术之美。但这回却由繁入简，追求另外的意趣，这是大相径庭的艺术风格，岂不突兀？其变化之大，或者也真的令人匪夷所思。但其实这都只是表面上的所见，其内蕴中所呈现的艺术的精神却是一致的。这就是他对生命的尊重，并致力于表现生命的不屈的精神，无论繁华富丽，还是空灵简洁，却都是欣欣向荣的健旺。所不同的只是表现的手法，是由繁趋简的抉择，而本质却是不变的。
画家的创作，不但是对自然界万物的认知而已，更是融进了自我性灵的体验。因此，他画里的花鸟、枯荷云云，却已不再只是大自然的再现，在金岩十分活泼的画笔下，它们是有我之诗。有我即有情，有情即有趣，有趣也就能够深深地感动着我们，或者这就是杜甫诗里所说的：“随风潜入夜，润物细无声”吧。
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