艺术家杂家玩家——杜锡瑞
来源：艺谭 时间： 2015/7/8 10:38:48
杜锡瑞
简介：杜锡瑞，1947年7月生，河北乐亭人。河北省作家协会会员，中国书法家协会篆刻委员会委员，河北省书法家协会副主席，河北省书协省直分会主席、国家一级美术师、河北省民间工艺美术大师（巧雕印钮类）、 河北逸书堂书画院高级顾问。
一
认识一个人要慢慢来，快不得的呵，有时我们以为已很熟悉了，忽然间他又让我们感到陌生，这人啊人，还真的不容易懂的；有时候，不是夸大了说，于我们自己也还昧于自知，况他人乎？
却说，这位杜锡瑞先生，我又何敢说懂他呢？也何妨慢慢读他，当然是他的作品，却也是读他的人；因已是有自己风格的艺术家了，个性明显，是他的“这一个”，究竟与他的人品襟怀密切相关，故读他作品多少也在读他这一个人。
认识可以说由浅渐深，由少渐多，符合客观规律。从艺术家角度，我最初欣赏的是他的印钮雕刻，这一行可不简单呵，好像能者不多，能而加好的，就更麟角风毛了。其实，印钮雕刻在他却是一种“无心插柳”的结果，或者基于好玩的心理，不想，却玩出了一个令人刮目相看的艺术境界。
书法作品
我总是这么以为，好的艺术是玩出来的，有玩的心态，乐而不疲，方可以有成，故大艺术家都如顽童。或有人不同意此说，见仁见智好了。可是，我却还真的在杜锡瑞这儿寻到了知音，他说，我的体会是，为文为艺，轻松自然，既不累心，也不累身。他的艺术创作观是“享受创作”。如此轻松，乃最佳境界。不过，这里或者有令人误解处，或者真的以为不必付出，就可收获，则是错了。所谓轻松自然，当然取一种自由状态；不累心不累身，一者不以功利劳心，二者慢工出细活，不急于事功。对于艺术，当然不能不全身心投入。但因是一种玩耍，也就顺其自然，收水到渠成之妙了。
还真的不知道，杜锡瑞对艺术的爱好这么广泛，印钮雕刻、篆刻、书法，这都不奇怪的；令我意料之外的，他还能文工诗，这文不仅仅散文，他的《野丝瓜》中，还有小说、故事、报告文学、联语之类，可谓纷呈，比我这专门为文者，还更多能，真的让人目花缭乱。多能必分心，乃属不智，他为何要这么做？答案其实简单，因为他在创作中享受到了快乐，就心满意足了。可是，事实上这样的好像漫不经心的状态，却成就了他，几乎是玩一样成一样，所以，称他艺术家，倒不如“杂家”更准确；要不，径自叫他“玩家”，也未为不可。这里，“玩家”不存任何指向性意义，纯从状态着眼。
此刻也不想铺开了来说，收拢成一个窄口，单说他的书法。也没有别的意思，因为我正读他的书法，顺口说说而已。他尝试了多体创作，不过，我倒觉得，最见个性意趣的，一是行草书，一是隶书。他的书法，我概括为厚实华滋矫不群。杜锡瑞有一首诗，可以看作他书法的艺术观：书道精深各千秋，无门无派自风流。何须仰观他人面，亦步亦趋作小奴。那么，真的不讲传统吗？也不是的，是入得去出得来，取其神略其貌，也不囿于一家一派，更融进自我的体会。艺术上宁拙不巧，有厚朴滋味；宁生勿熟，汪洋恣意中，往往见返璞归真的平实。有时仿佛意气风发，喷泉如涌，又每每行于所当行，止于所当止。其间有逸趣横生，如白云出岫，这是自由的境界，有天然之妙趣。仿佛顽童涂鸦，不遵规矩？可也不是的，细读之，其中的传统之风习习焉，犹是清晰可感。
书法作品
书法作品
他的书法，不衫不履间，荡漾一股清和之气，清和即醇正，最难得的是有一份静气。不衫不履，只是表面，我们依然感受得其宁谧之美。有时逸兴遄飞，书家往往欲罢不能，却也容易因烂熟而流于浮滑；只是杜锡瑞于此则每每能倍加警惕，抱元守一，从容书写，以静驱动，故飘逸而能合度，生动中蕴有韵致，可谓甚妙。
杜锡瑞学书，也一如他的其他艺术，他说，潇洒自得书中乐。一个“乐”字，统摄了整个创作过程，从中享受创造的快乐，可以说是自我得到快乐，这是自乐；作品被人欣赏，是把快乐与人共享，自乐展延成他乐，就更是另一个崭新的境界了。
云卷云舒，春去冬来，人事有代谢，只有杜锡瑞于艺术之心，没有变化；他的为人，也如此。他说，写尽古今写襟怀。古今何能写尽，况还有襟怀？当然有得他写的哪。
二
我国印章始于周代，距今已三千多年。到先秦时期开始有了形式简略的鼻钮、台钮、覆斗钮，这是印钮艺术的雏形。汉代是印钮艺术形成与发展的重要时期，这一时期，印钮上的造型古拙浑厚，线条生动洗练，题材丰富多彩，至今犹被人们推崇，并作为后人学印、学钮的典范。
钮，按《说文解字》的解释，即印鼻也，就是印章上部的装饰。开始时印钮只是用以穿绳系结，开始纯为实用，汉代后才加以巧饰，在印钮上雕刻兽头等等，显示官阶。到了元末明初，印材发生变化，开始使用青田石、寿山石、昌化石等石料，遂开启了篆印艺术新纪元；而文人艺术家的加入，也使印章出现了书法、章法、刀法等多种艺术元素。雕刻印钮也渐渐成了一种可以独立欣赏的艺术品类。
在我国印章史上，清代印钮由于寿山田黄的开掘及采用，此时制钮名家辈出，艺术上已达到了十分完美的境界。清代制钮名家进入史册，可见其盛，史载的制钮名家，就有康熙时的杨玉璇和乾隆时的周尚均。
一叶知秋
母与子
明清时期，我国印钮的艺术成就主要集中在石雕造型上，这一时期的印钮制作，也可以说是中国五千年石雕艺术的一个缩影。因为它不仅充分运用石雕艺术的表现手法，如圆雕、浮雕、透雕、阴线刻、凹面刻、减地平面阴刻等，而且还在这些“方寸之地”上，集雕刻、书法、绘画于一体，千姿百态，精巧备至，形成了一个异常精美的艺术世界。
印钮大致可分为两大类，即是钮头雕和全面雕。印钮代表着一种传统文人的情趣，而随着现代与传统文化的融合，印钮中也越来越呈现出多样的文化风情及艺术面貌。著名书法家、河北省书协副主席杜锡瑞先生，就是当今的印钮雕刻大家。韩羽称其印钮艺术曰：“天然之妙，人工之趣，妙趣横生”。他刻刀下的作品，无不精妙，焕然生彩。其每每因材施“刻”、随形赋意，经过巧思妙构，一块块顽石遂被“点化”成活灵活现、呼之欲出的生命。
这件“母与子”印钮，刻于2000年。这块紫红底色的石头上，有两块灰色斑纹，斑纹上又天生“一”、“二”两字，石头的原主人以此居为奇货。杜锡瑞先生却以艺术家的眼光另有发现：在“一”、“二”两字外包有一圈白边，边缘条纹呈向外放射状，极像金丝猴的绒毛。他由此设想：如果把“一”字刻成小猴的嘴，那个“二”字下面的一长横，不就是另一只大猴的嘴了吗？至于“二”字上面的那一短横，完全可以从中间挖断，刻成大猴的两只眼睛。心中有了蓝图，杜锡瑞便废寝忘餐地捉刀创作起来。经过一番精心创作，一对相依相偎、亲密无间的“猴母子”已活现石上，成为杜氏印钮雕刻作品的代表之作。
龙凤呈祥
红叶椿象
“既不泥古，亦不狂怪，风格独具，高雅不俗”是书法界对杜锡瑞书法及篆刻艺术的评价，其印钮作品与此一脉相承。既体现杜先生艺术美学思想，也是他独特的艺术风格。从他印钮作品中，我们可以体会到杜先生对自然、生命、生活的深深热爱，对艺术的苦苦追求。杜锡瑞创作所用的石材并不是什么奇珍异石，都是从地摊上淘来的，最贵的也就几百块钱。买石材后，他并不急于雕刻，而是用了一两年甚至更多的时间反复揣摩，因石构图，因势创作，如《芭蕉水牛》、《火狐》、《金鱼》、《补天》等，无不巧妙地使石材的天然元素，成为自己活泼艺术意趣的生动载体。
艺术不能急功近利，在当前这个浮嚣尘上的社会，坐得住否？是一个艺术家能否臻大气象之关键。杜锡瑞的创作不以金钱为重，曾经有一个收藏家想以30万元的价格收购他的一方巧雕印钮，却遭到了拒绝。该收藏家说：“杜老师，我真的很喜欢那方石头，钱不是问题。”但杜锡瑞的回答则是：“对我来说，钱也不是问题。”或许这种淡于功利、执著于美的探求的状态，才是最接近艺术创作本质的一种状态。正是靠着这样澡雪精神的心境，杜锡瑞才能从容地“玩”出了巧雕印钮艺术的崭新境界。
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