浙江其利2015迎春艺术品拍卖会于2015年1月23日-24日在杭州市天工艺苑大酒店进行预展，于2015年01月25日进行拍卖。此次拍卖共有书画和古玩两大类，书画方面共有两个个专场，分别是：“中国书画一”以及“中国书画二”;古玩类有“玉器杂项”一个专场。书画专场近现代部分，将重点推出吴昌硕、齐白石、黄宾虹、陆俨少等名家的书画精品。

   吴昌硕(1844—1927) 娇丹凤髓  94×40cm 设色纸本 立轴

   款识：妾生原在闽粤间，六月南州始荐盘。肉嫩色娇丹凤髓，皮枯棱涩紫鸡冠。咽残风味清心渴，嚼破天浆齿颊寒。却忆当年妃子笑，红尘一骑过长安。和甫仁大兄正，吴昌硕。

   钤印：吴俊之印(白)、缶无咎(白)

   著录：出版於《艺海扶桑》，上海吴昌硕纪念馆编。上海书画出版社。

   在这件作品中，荔枝从画面右上角旁逸斜出，笔致轻松而有力，可谓以“拔山举鼎之力为舞女插花”“恢恢游刃殊从容”。又以淋漓的墨色挥写岩石，虚实相映，物象简约而不失丰富，有以少胜多之妙。笔墨而外，吴昌硕於用色别有会心，形成了自己一套手法。此作用墨用色以淡为主调，色彩滋润鲜活，更见当行本色，实属精品之作。

   吴昌硕(1844—1927)  寒香疏雨图 133×65cm 设色纸本 立轴 1896年作。

   款识：1.四壁寒香秋士屋，一篱疏雨酒人天。录□琴翁句。丙申秋仲，昌硕。2.昨日登高罢，今朝更举觞。菊花何太苦，遭此两重阳。太白九月十日即事一首，录以题缶庐盛岁清逸之佳製。时在乙酉初夏，於海上味闲草堂之南窗，韩天衡。

   钤印：1.俊卿之印(朱)  2.韩印(白)、天衡(白)

   备注：本拍品有韩天衡先生所题跋文。

   吴昌硕此幅《寒香疏雨图》图作于丙申(1896年)仲秋时，时年吴昌硕52岁，此时的风格已逐渐由清爽到老辣过度，此作即是其中的代表作之一。细观此图，图中右半部画金菊一丛，花设藤黄色，间插以疏篱，以淡墨写就。右边留有较大空白，自题诗曰：四壁寒香秋士屋，一篱疏雨酒人天。录琴翁句。丙申秋仲，昌硕。菊花后面是一丛石头，用笔爽利而老辣，上色则采用淡墨加淡赭石色，最后点以石青，与菊花的淡雅相融合。通幅展现了一种凌霜傲寒、饱满振作的蓬勃生机，加上他独具的金石气笔墨，把菊花傲霜不屈的精神风貌表现得淋漓尽致，深得纯朴沉厚之趣。

   吴昌硕(1844—1927) 篆书“寿” 60×35cm 纸本 镜框  1920年作

   释文：寿。

   款识：寿无量。随盦仁兄属篆。庚申秋，七十七叟老缶。

   钤印：仓硕(白)

   鉴藏印：沈氏明权鉴藏(朱)

   备注：上款人徐乃昌(1868—1936)：字积余，晚号随盦老人，安徽南陵人，长居上海。有《随盦从书》、《随盦所著书》、《鄦斋从书》、《积学斋从书》等。徐仁山胞侄，翁同龢门生，官侯补道。

   121 齐白石(1864—1957)  黄鹂翠柳 68×35cm 设色纸本 镜框  1939年作

   款识：模山先生雅属。己卯秋九月中，齐白石偶尔写生。

   钤印：木人(朱)、齐大(白)

   鉴藏印：张氏澹静堂珍藏印(朱)、之隐借看(白)

   著录：1.出版於《齐白石文集》(齐良迟主编)P355。

   备注：1.本件作品为嘉德1995年秋拍第308号拍品。

   此幅《黄鹂翠柳图》为齐白石先生在1939年完成，白石翁时年已七十五岁。白石老人曾说：“予之画稍可观者，在七十岁先后”。白石老人在七十岁之后，绘画手法更加精进，常用极简练的色墨，鲜明的色彩，对比描绘各种事物，给人以明快、健康、磅礴的感觉。

   画中大概布局为两只黄鹂一上一下，伫立在柳树枝头。黄鹂头、颈以及腹部均用藤黄直接写出，用笔简练而细腻，背部再以淡墨粗笔点出，翅膀及尾部用浓墨画成，由浓到淡，从色转墨，过渡自然而对比强烈。两只黄鹂一只居上，一只居下，居上者正张喙低鸣，居下者则抬首顾盼，似在呼应同伴的鸣叫声。柳枝及柳条均用淡淡的花青勾勒出，淡雅而简练，和精心刻画的黄鹂相对应，主次分明，相映得彰。

   122 齐白石(1864—1957) 凌霄花开 89×41cm 水墨纸本 镜框

   款识：李复堂先生尝画此藤，笔情各别，濒生。

   钤印：齐白石(白)、老萍辛苦(白)、一年容易又秋风(朱)、濒生(朱)

   著录：本件作品刊录於《中国花鸟画》2006年1期P103页。

   此作为白石先生所绘水墨凌霄花一丛。凌霄花的花、叶、藤皆用水墨写出，从右上而下垂。花瓣用淡墨写出，笔走中锋，线条厚实而具张力;叶片用稍浓的墨色画成，各组各片皆有差别，丰富而层次感强烈，再以浓墨勾出叶片的叶脉，使一丛从的叶子成了画面最有重量感的地方;凌霄花的藤蔓亦是用浓墨勾勒出，或短或长，或曲或直，或折回或伸展，变化丰富。

   白石老人自题款曰：李复堂先生尝画此藤，笔情各别，濒生。亦是说明：白石老人既是师法古人，师法李鱓等，亦有自己的创新在内，笔情各异，各有千秋。晚年的齐白石日趋简化的画风，是日益强化了“不似之似”的造型，也日益强化了“神”的主导地位，臻于“笔愈简而神愈全”，进入无法而法的高妙表现，是艺术家主宰艺术形象的最高境界。

   王震(1867—1938) 松鹤延年图 146×49cm 设色纸本 立轴 1923年作

   款识：秋菊长松露气凝，嘹天鹤影舞鬅鬙。延年美意人争羡，三寿诗为咏作朋。癸亥白龙山人写。

   钤印：王震大利(白)、鹤舞(朱)、一亭父(朱)

   在海派书画家群体中，王一亭是个十分重要的中坚人物，对海派书画艺术地位的提升、海派书画社会影响的扩大，对海派书画家在慈善赈灾中所发挥的巨大作用等，都作出了历史性的贡献。而他个人在书画创作上，也以鲜明独特的个人风格，为海派书画增添了光彩。为此，吴昌硕当年在赠他的对联中曾写道：“风波即大道，尘土有至情。”此幅《天官纳福图》上款“月笙先生”，即为民国时上海杜月笙。传统中国书画所题上款，书写受赠人的字或号而避称其名。

   图中主人公身着红色官袍，手执笏板，体魄奇伟，气宇轩昂。身侧一童子手托花盆 ，向其奉献含苞欲放的富贵牡丹。整幅作品笔力雄健，意象宏阔，营造出一派祥瑞肃穆气氛。此作用笔用墨精到，又有旧时上海大亨杜月笙的上款，实为难见的王一亭先生书画精品。

   158 黄宾虹(1865—1955) 稚山云影图 73×39 cm 设色纸本 镜框

   款识：稚山在桂林，山窦中空可容数百人，透彻云影颇为奇绝。宾虹纪游。

   钤印：潭上质(朱)

   此图为桂林纪游之作，画稚山风光，是黄公六十五岁之后笔墨，笔力豪健，墨法华滋，清爽通脱，有以少胜多之妙。此图用笔、用墨以“简”、“淡”二字取胜，画中山石、坡岸以潇洒灵动的干笔皴檫，山石结构松而不散，整体色调淡而不平。山脉拔地而起、接连天际，湖泊蜿蜒绵长，沙滩、土坡、人家掩映于苍翠欲滴的丛树之中。后方树丛与山石之关系的处理，尤为巧妙，似有似无的云雾飘渺其中，给观者一种如梦似幻的想象空间。

   多年的临摹、写生使画家拥有了“以咫尺之图写千里之势”的高超技艺，画家靠着用笔的枯湿浓淡、构图的曲折回环、山势的高低掩仰、画面的黑白交替、阴阳转换营造出一片理想中的桂林山水。画家书法取法钟鼎金文、战国印玺。其山石、树木之用笔多是取自于书法中悟得的篆籀之法，别有生拙之古意。